文創新聞

駐日本臺灣文化中心與文策院合作舉辦臺灣原創漫畫推廣系列活動。包括以日本人熟悉並喜愛的「夜市」為概念,打造展出25位漫畫家作品的「臺灣漫畫夜市」,並同步規劃線上展覽,透過最有臺灣味的方式將臺灣漫畫介紹給日本各地民眾。...

文化部指導、國立臺東生活美學館主辦,台東劇團執行的「109年青少年藝術育成基地計畫-後山青春歡劇藝堂」經過十場次的校園巡迴演出後,為了讓花東青少年朋友有機會更加接觸劇場藝術、認識戲劇,台東劇團將於11月14日(六)早9時30分至下午6時整辦理戲劇工作坊,透過戲劇提升青少年在地認同,播下更多藝術種子。戲劇工作坊採線上報名(https://forms.gle/hUfMRkxY2g7RofAu5),歡迎花東二縣國高中生逕洽台東劇團了解詳情。 國立臺東生活美學館規劃本次計畫期待能吸引更多花東青少年參與,進而提昇在地劇場環境與生態,讓花東的表演藝術能量向下紮根持續累積。本著此計畫精神,台東劇團設計戲劇工作坊的課程,讓有經驗的青少年能更進一步的透過戲劇表達出「我的青春獨白」,沒有戲劇經驗的青少年則可以透過此工作坊開始探索劇場。本次的課程內容包含:動肢劇場、故事劇場、走讀劇場、花東人劇場、青春劇場等五個課程主題,讓青少年從身體覺察開啟感官記憶,並邀請大家帶著青春故事走進劇場創作,以讀劇方式做聲音情感練習,一起排練進行「有青才敢大聲」的創作分享。 此次辦理戲劇工作坊課程,為配合青少年時間總容易被課業壓縮的情形,採以一日工作坊方式執行,並提供大眾運輸交通補助,本次工作坊結束將給予參與學員結業證書,期待更多對戲劇好奇的花東青少年能踏入劇場,豐實花東藝術文化基地。相關詳細活動資訊可臉書搜尋「台東劇團」,或於上班時間來電洽詢089-346709。...

文化部駐泰文化組昨(4)日晚間在曼谷House Samyan影院辦理「2020年臺泰國際影展」開幕典禮,臺灣駐泰大使李應元親自蒞臨並在致詞中感謝泰國朋友對臺灣電影的支持,泰國電影檔案局長Chalida也到場表達對臺灣電影的喜愛與肯定,現場泰國影人齊聚一堂,熱鬧非凡。今年全球受到疫情肆虐,此次影展改與中小型藝術影院合作播映,並搭配梅花座、體溫篩檢及消毒作業等完備的防疫措施,希望重拾觀眾進入戲院信心。因此「臺泰國際影展」成為今年度極少數仍能進行實體放映的影展,延續臺灣電影在東南亞的影響力。本屆精選臺灣9部電影及3部短片單元進行播放,且為擴大服務所有對臺灣電影關注的影迷,特別將線上影展期間拉長至21天,辦理期間自11月20日起至12月10日止。駐泰大使李應元表示,臺灣電影題材多元,無論是劇情片或是紀錄片都精采可期,值得細細品味。此次影展擴大到泰國6座城市聯合放映,邀請泰國朋友務必親訪,或以線上方式感受臺灣電影的獨特魅力。泰國電影檔案局長Chalida表示,因臺灣與泰國有許多相近之處,使楊德昌的電影在本地深受影迷歡迎,因此《一一》在影展引發的搶票熱潮並不意外。開幕特別來賓泰國電影《娘娘腔日記》導演Kittiphak則提及臺灣電影在討論各形式的「愛」這個議題上,有許多感動他的作品,如《藍色大門》、《盛夏光年》等,都讓他在創作中激發出更多靈感與能量。因受疫情影響,本次「焦點影人」的導演廖克發僅能以線上預錄影方式,向泰國影迷問候並傳達創作理念;隸屬於國家電影及視聽文化中心(TFAI)的臺灣紀錄片海外推廣平台(Taiwan Docs)的工作夥伴們,也用影片向泰國影迷們推薦臺灣的優質紀錄片。即使隔著螢幕,與會的影迷依舊能感受到來自臺灣的熱情,現場互動活潑,氣氛熱絡愉快。本屆放映的亮點為被推崇是21世紀最偉大的電影之一,並榮獲第53屆坎城影展最佳導演獎等數座國際大獎,導演楊德昌於2000年出品的經典作品《一一》。此回為泰國首映,早有影迷聞訊引頸期盼,該片正式於影展系統上線不到5天,全部三場次即宣告售罄,並屢接獲希望加映的呼聲,開幕首映場吸引泰國影迷爆棚湧入,座無虛席反應熱烈。而影展本年的「焦點影人」為臺灣新銳導演廖克發,其橫跨紀錄片與劇情片均成績亮眼,特別選映三部他的作品《還有一些樹》、《妮雅的門》及《菠蘿蜜》推薦給泰國影迷;另外,導演廖建華的《狂飆一夢》因內容討論臺灣社會民主化的歷程,也成為此次票房吸睛的影片,受到泰國年輕人大力支持。影展系列活動包括映後座談、大師講堂及線上論壇,也將一併邀請廖克發與廖建華與影迷進行互動,期待為泰國影迷帶來全新的視野與交流面向。「臺泰國際影展」邁入第三屆,在文化部與影視聽中心的協助下,由駐泰文化組、臺灣紀錄片海外推廣計畫Taiwan Docs、泰國紀錄片俱樂部Documentary Club、孔敬府泰國文創設計中心TCDC及多所泰國專業藝術電影機構等攜手辦理,在泰國電影圈已形成口碑,每年吸引影人高度關注。系列活動於11月3日開始,放映處包括曼谷House Samyan與Lido Connect、清邁Untitled for Film、合艾Lorem Ipsum Space、宋卡a.e.y. Space、普吉Bookhemian與孔敬TCDC等,遍布全泰國6座城市。「2020年臺泰國際影展」節目資訊:https://ticketmelon.com/lidoconnect/twdocfilmfest2020臉書專頁:https://www.facebook.com/TaiwanDocumentaryFilmFestival...

第40屆夏威夷國際影展(Hawaii International Film Festival)11月5日起至29日熱鬧開展,駐洛杉磯臺灣書院在文化部的支持下,與影展第10度合作「臺灣電影焦點」(Spotlight on Taiwan),將於美國境內線上放映2部長片、2部短片,並邀請導演徐漢強出席線上焦點座談。此外,11月22日也特別舉辦《怪胎》及《腿》的實體放映,向美國觀眾推薦近期強檔國片。《怪胎》全片以iPhone拍攝,呈現兩名強迫症患者的愛情故事,風格兼具奇幻與寫實,獲韓國富川奇幻影展的亞洲電影奈派克獎(NETPAC);《腿》為本屆金馬影展開幕片,描述為找回離世的先生被截肢的腿,妻子不惜奮力對抗醫院體制的故事;另外還有以活屍反諷政治的《逃出立法院》、第56屆金馬獎大贏家《返校》,以及細膩刻劃青少年處境與心境的《主管再見》及《少年阿堯》2部短片作品。本屆臺灣電影焦點單元的另一亮點是導演徐漢強的線上座談。徐漢強2017年以VR影片《全能元神宮改造王》入選日舞影展,新作《星際大騙局之登月計劃》更入圍本屆威尼斯影展VR競賽單元,本次影展的「XR Showcase」單元也收錄此二部作品。徐漢強將在座談中分享透過各式媒材的創作經驗,並討論VR/XR技術帶動的新興電影製程與敘事方式,座談影片11月13日起開放免費觀看。夏威夷國際影展以呈現世界首映電影、主題座談、產業活動、VR虛擬實境展示為特色,也被視為亞洲電影進入美國市場的重要通道之一。本年雖受疫情影響,活動大多改為線上,但仍推出來自45個國家共200多部電影,精彩內容不容錯過。《臺灣電影焦點》放映與購票資訊:➢ 實體放映:戲院:Consolidated Theatres Mililani《腿》:11月22日夏威夷時間晚上5點(https://fp.hiff.org/films/detail/a_leg_2020)《怪胎》:11月22日夏威夷時間晚上8點(https://fp.hiff.org/films/detail/i_weirdo_2020)➢線上放映:《返校》、《逃出立法院》、《主管再見》、《少年阿堯》(https://hiff.org/hiff40-spotlight-on-taiwan/)➢VR短片及焦點座談:https://hiff.org/hiff-xr/,座談時間11月13日夏威夷時間晚上5點,為免費座談但須事先登錄,連結如下:https://www.goelevent.com/HawaiiFilmFest/e/ACONVERSATIONWITHJOHNHSUSPOTLIGHTONTAIWAN...

由文化部所屬國立國父紀念館主辦的「謳歌.生命的朝陽—2020倪朝龍回顧展」自11月7日至12月13日在該館中山國家畫廊盛大展出,今(8)日下午2時30分舉行開幕式。出席貴賓包括文化部蕭宗煌政務次長、國立臺灣美術館梁永斐館長、國立歷史博物館廖新田館長、臺南市美術館陳輝東榮譽董事長、臺南市美術館黃光男董事長、前臺中市市長胡志強先生、國家藝術文化基金會林曼麗董事長、前台中市文化局長,現大愛電視台總監葉樹姍女士、國立臺灣師範大學美術系蘇憲法名譽教授、藝術家吳炫三教授及國父紀念館王蘭生館長等。 本次展覽完整體現倪教授的創作脈絡;中山國家畫廊南室展出倪教授歷年油畫創作,北室空間規劃展出重要的版畫創作,其他包含版畫作品、完整合成木刻板、鑄銅翻模以及跨技巧的創新版畫作品等,並且將油畫及版畫交互影響的創作並列於此,以達到倪教授在藝術創作中,不忘提供藝術教育機會的初衷。展覽展出倪教授各個階段精選版畫及油畫佳作95組件,包括油畫作品54件、版畫作品47件、水彩作品2件、鑄銅翻模2件、完整合成木刻板1組。 倪朝龍教授1940年生於臺中市,臺北師專藝術科畢業後開始30年小學美術老師的生涯,指導過的學生曾獲得無數國際兒童畫展大獎。為了進修成長,49歲辭去教職赴日留學獲日本國立兵庫大學藝術教育碩士,返國後分別任教於國立臺中師範學院美術系及亞洲大學,現為臺灣中部美術協會、臺中市美術教育學會榮譽理事長。倪朝龍教授兼具教育家及藝術家身分,教學之餘仍持續創作。 倪教授的木刻版畫傳承專長創作版畫的周瑛教授,刀法凌厲,設色典雅,以東方情懷、現代版畫技法表現對生命的靜觀及禮讚,或粗獷或細緻,兼具喜氣與禪境,獨具個人風格,早已享譽國際;油畫方面,從早期的抽象回歸現今的具象表現,落筆剛勁明快,畫面雄渾豐厚,所呈現出的張力與感性,一如其耿直熱情的個性。 藝術教育方面,倪教授長期耕耘於兒童美術教育,屢獲國內外多項殊榮,並獲頒版畫金璽獎、文建會文馨獎及全國終身教育奉獻獎等,為臺灣藝術教育貢獻良多。此外在藝術文化方面,倪教授於1998年創立臺中市美術教育學會,結合美術教育工作者,推動各項扎根基層的美術活動及比賽,並於2015年榮獲全國教育奉獻獎之殊榮。 文化部蕭宗煌政務次長代表李永得部長致詞,李部長推崇倪朝龍教授不只是畫家,他集美術創作者、教育家、藝評家、美學推廣者等多重身分於一身。身為國內推動兒童美術教育第一代美術教育家,他的一生都投入給藝術和教育,用刻刀和畫筆為臺灣留下本土純真的韻緻。版畫粗獷奔放的刀法,像是水牛在臺灣這塊土地深耕的鑿痕;油畫作品筆觸灑脫,色彩濃烈;扶持創立臺灣中部美術協會及臺中市美術教育學會,帶動臺灣中部地區美術力量,是臺灣文化力的代表,也是臺灣文化豐富又多彩的例證。 國父紀念館新任館長王蘭生致詞時表示,倪朝龍教授是專精版畫、油畫兩類的傑出藝術家,也是中部重要的藝術教育推動者。國父紀念館很榮幸辦理這次展覽,特地將展廳的色調作調整以搭配襯托倪教授的作品,該館未來也將持續為臺灣藝術文化的推動與傳承盡心力。 倪朝龍教授今日與現場來賓分享一則小故事,他就讀臺北師專藝術科的導師周瑛老師保留倪教授一年級的2張暑假作業畫作63年後,囑咐其公子周子荐送還,深深感念老師對他的關愛照顧,而這也影響到他對教育的態度。倪教授也說明未來將籌備設立藝術博物館,持續為臺中市這座城市而努力。 本次大展展出倪教授各個階段精選版畫及油畫。並配合展出主題於11月22日下午2時於中山講堂辦理「淬鍊.超越倪朝龍的藝術人生」座談會、11月29日下午2時於研習教室辦理「創藝版畫,一起來」工作坊。相關資訊請逕上國立國父紀念館全球資訊網網站www.yatsen.gov.tw查詢,或電洽該館服務臺(02) 27588008分機545、546。...

國立成功大學與國家人權博物館共同主辦的「臺南國際人權藝術節」將於今(2020)年11月1日至12月12日展開,活動橫跨成功大學光復、成功、勝利三個校區,以「遷徙中的人權(Migrating Human Rights)」為主軸,帶領學生及民眾透過藝術理解歷史與移動人權處境,今(14)日舉辦新聞發佈會,臺南市政府觀光旅遊局局長郭貞慧、國家人權博物館館長陳俊宏、成大藝術中心藝術長馬敏元、副藝術長楊佳翰、表演藝術總監劉南芳(臺南國際人權藝術節總策展人)及視覺藝術總監陳明惠(「裡/外」:當代藝術展策展人)、樹德科技大學表演藝術系助理教授藍貝芝(「離散的紀實與紋理:劇場文件展」協同策展人)、布拉瑞揚舞團舞者高旻辰、成大人社中心研教組組長謝仕淵、成大博物館館長吳秉聲等皆與會出席。 為推動人權教育並鼓勵發展人權藝術創作,國家人權博物館與成功大學於去(2019)年簽訂「人權藝文教育合作備忘錄」,館校合作、共同打造人權教育基地的在地網絡。如今「臺南國際人權藝術節」已邁入第二屆,人權館館長陳俊宏表示,延續人權館自去年起成為國際人權博物館聯盟亞太分會(FIHRM-AP),館內配合2020國際博物館日的年度主題「平等的博物館:多元與共融(Museums for Equality:Diversity and Inclusion)」,也規劃串聯14所博物館單位及15個移工人權組織,持續討論移動人權的實務與處境。因此,今年「臺南國際人權藝術節」亦選擇以「遷徙中的人權(Migrating Human Rights)」為題,將視野聚焦於從臺灣移居他鄉的遊子與在臺移民移工,人權館館長陳俊宏認為「身為哪一種人或許沒辦法選擇,但我們可以選擇如何對待他人」,期待透過藝術介入的平台,帶領學生與民眾關注人權議題、關心周遭不同群體的處境。人權館也將於11月起,首度推出「人權藝術生活節」,呼應、串連南部藝術節的耕耘,揭示那些隱而不見的聲音,一起為人權價值努力。 成功大學藝術中心藝術長馬敏元致詞時表示,自兩年前與人權館館長陳俊宏會面後,發覺過去的論述方式多半學術性較高、且較為悲情,「人權價值需要以不一樣的方式去推動,而藝術可以帶出更多可能性及未來期許」,因此本屆臺南國際人權藝術節以「遷徙中的人權」為主軸,邀集國內外藝術團隊及藝術家,從展覽、舞蹈、演唱會、戲劇、講座、影展、研討會等8種形式,橫跨12個單位相互支持,舉辦32場次長達一個半月的系列活動,希望將「遷徙」過程裡的人權議題,變成每個人關注的價值。 臺南市政府觀光旅遊局局長郭貞慧則指出,自己身為持續關注、推動人權工作的藝術愛好者,非常高興能看見「臺南國際人權藝術節」的嘗試與努力,並以馬來西亞著名歌手黃明志近幾年關注移民工的創作為例,表示接任局長後也一直思考如何「以人為本」整合軟體文化、彰顯人權價值,未來希望能夠將活動訊息整合進觀光資訊裡,讓大家知道臺南有好吃、好玩的以外,也有著深刻的價值與內涵,希望邀請大家一起來推動。 本屆藝術節由「成大藝術中心」負責規劃,以三個展覽為主軸,結合「聲音」、「表演」與「教學」多元呈現:《他鄉的聲音:「臺灣之音」媒介的力量特展》呈現1970-1980年北美臺灣人追求原鄉人權與民主的努力,自11月10日於成大博物館展出至12月10日;《離散的紀實與紋理-劇場文件展》邀請臺灣近二十年來關於移工移民的戲劇創作一同陳列,並舉辦創作研討會、工作坊和展演,自11月9日於未來館展出至12月12日止;《裡/外:當代藝術展》則關注島內原住民族移動與認同,展覽中同時配合表演藝術課程的學生劇展《你要的愛》與《抵抗的義務》,關注這些移動中的人們是否受到尊重並爭取他們應有的生存權利,自11月10日於成大藝坊展出至12月1日止。 藝術節特別於11月3日邀請「布拉瑞揚舞團」的舞作《#是否》為藝術節揭開序幕,後續演出團隊精彩可期,包括臺灣近年從事移工戲劇創作的《再拒劇團》、《慢島劇團》、《演摩莎劇團》等,以及由宋欣穎導演深度導聆得獎動畫長片《幸福路上》的講座,本次更邀請到國際藝術團隊及藝術家參與,包括巴西「被壓迫者劇場協會」亞洲代表謝如欣、澳門小城實驗劇團、「EX-亞洲劇團」印度籍藝術總監江譚佳彥、日本導演神里雄大、澳洲籍學者Francis Maravillas等。 系列活動全面開放報名索票,詳情可洽臺南國際人權藝術節臉書(https://reurl.cc/r89nQr)及成功大學全校活動資訊網(https://activity.ncku.edu.tw/),歡迎學生與民眾前來參與臺南人權藝術節這場人權與藝術的盛宴,感受海外移民對臺灣土地的情感、進入新移民窘迫的生活空間、在城鄉的夾縫中體驗原住民族自我定錨的位移光譜。 「2020臺南國際人權藝術節」展覽資訊1.《他鄉的聲音:「臺灣之音」媒介的力量特展》地點:成大博物館日期:11月10日-12月10日時間:10:00-17:00,每周一休館2.《離散的紀實與紋理-劇場文件展》地點:成大未來館日期:11月9日-12月12日時間:9:30-17:00,每周日休館3.《裡/外:當代藝術展》地點:成大藝坊日期:11月10日-12月1日時間:9:30-17:00,每周日休館(更多精彩演出、活動及戲劇表演請上活動臉書及成功大學全校活動資訊網了解。)...

文化部所屬國立新竹生活美學館舉辦之109年「璞玉發光-全國藝術行銷活動」得獎者作品聯展,展覽第二站於10月14日移師至國立彰化生活美學館第三展覽室展出。現場展出十二位得獎者作品共36件,今年最高獎項「璞玉獎」5位由林芷吟、胡在晴、陳錦忠、林庭立、蔡名璨獲獎,「入選」為林惠玲、陳美如、鍾復榮、胡崴翔、呂宗憲、潘嘉泠與陳泓元7位。「璞玉發光-全國藝術行銷活動」是持續行銷新銳藝術家的美術比賽,讓具有未來性之潛力藝術家能增加作品曝光度與達到個人行銷。年度徵件作品以平面繪畫作品為主,今年度獲獎藝術家,創作題材呼應時事,並在媒材上嘗試創新與突破。展覽現場也播放5位璞玉獎得主專訪影片,從影片中也可一窺創作的想法與歷程。今年得獎者作品中提出許多記憶、資產保存的議題,也描繪現實生活樣貌等主題。作品能夠契合時代脈動,又利用創新手法進行創作。得獎者林芷吟、潘嘉泠、林庭立與林惠玲都留意歷史記憶與老屋等遺跡的消逝與時代刻痕,欲藉作品留存這些將消失的景象。而胡在晴、蔡名璨、陳錦忠與胡崴翔則融古貫今,將現代生活的感受與意念放入看似傳統的繪畫型態中,但實際上又非傳統形式的內容。可看出今年得獎藝術家創作時兼顧古今議題並記錄現況的意念。在國立彰化生活美學館的展出是今年得獎作品的最後展出,展期自10月14日起至11月8日。請大家把握這次展期前往欣賞,有各界大眾的支持也是鼓勵藝術家持續創作的原動力!相關活動資訊及影片花絮可至「璞玉發光」活動官網(https://artlight.nhclac.gov.tw)和「璞玉發光」FB官方粉絲團查詢。...

文化部今(14)日於國立臺灣博物館鐵道部園區召開109年度「全國文化機關(構)主管會報」,邀集各地方政府文化局(處)首長及文化部各單位主管暨附屬機關(構)首長參與,溝通交流文化施政。文化部於會議中報告「本土語言生活化推動策略」、「推動私有老建築保存再生補助計畫」及「文資審議常見問題與因應方案」等議題,均與地方文化治理息息相關。 文化部長李永得在綜合座談的總結時指出,當前文化政策重點將以軟體帶動硬體,全面提升臺灣文化內容產業的競爭力,深化年輕世代對臺灣這塊土地的認同。因此,文化部期待與地方共同攜手,「致力於文化內容的提升及產業化,建構更完整的產業發展環境,讓更多人創作,讓市場擴大」,這將是現階段文化部最為重視的課題之一。 文化部政務次長蕭宗煌代表致詞時則表示,此次會議所在地臺博館鐵道部園區,亦為文資保存再利用典範,臺灣擁有多元歷史基礎,文化部希望凝聚國人的文化主體價值,並結合、轉化各種跨界、跨國際的文化創作以接軌國際。文化部未來施政將以李永得部長所提「三感一力」為核心,即歷史感、國際感、價值感及創造力,讓臺灣文化發揮創造力及產值。期待地方政府與文化部合作,發掘在地文化無限的創造力,共同讓臺灣文化邁向國際,引領風潮。 今日會議報告第一個議題為「本土語言生活化推動策略」,因應現今臺灣各本土語言普遍面臨傳承危機,為鼓勵國人將使用母語落實於生活,因此,希望各縣市政府積極推動有助於提升母語價值感、營造母語生活化應用、學習等措施或活動,並鼓勵文化機關首長多於公開場合說母語,提升國人對母語的認同感,保障我國豐富多元的語言文化。 與會的馬祖文化處長吳曉雲表示,馬祖人多習慣使用閩東語,這是與臺灣常用的閩南語不同,目前也面臨瀕危,希望文化部能重視;此外,新竹縣文化局長田昭容則建議未來在使用客語時可以搭配文字使用,讓更多人可以容易聽的懂。文化部則總結,期待地方和中央可以共同合作推廣本土語言生活化推動策略。 第二個報告議題是「私有老建築保存再生計畫」,鼓勵地方政府引進民間自發性參與文化治理力量,保存具潛在文資價值之私有老建築,除了希望社會保存歷史記憶,也期望推廣老建築技藝再生,帶動地方創生及在地區域發展。 彰化縣文化局長張雀芬表示,彰化鹿港地區私有老建築眾多,所有權相對複雜,建議文化部可以研議以個案方式處理相關申請案;臺南市文化局長葉澤山則表示,應研議由地方政府取得所有權人同意後,由地方政府代行行政作業,以提高民眾申請的意願;文化部表示,兩個建議皆將由業務單位研議納入,精進行政流程。 第三個報告議題為「文資審議常見問題與因應方案」,分別就文化資產案件審議常見的問題、近期行政法院見解及因應方案提出說明,期盼兼顧文資保護與人民對於文資指定的認可與信賴。文化部期待各地方政府能重視文化資產審議程序,加強承辦人員法治觀念,讓審議程序更加嚴謹,避免訴訟爭議。 文化部表示,本年度「全國文化機關(構)主管會報」,除與各縣市充分討論各縣市最為關注的文化資產實務執行問題、法條適用疑義等議題。對於地方政府提出轄內文化設施或藝文經費需求,基於中央地方夥伴關係,未來會依實際需求面向及提報計畫內容審慎評估。文化部強調,除會中各縣市代表所提諸多寶貴建議及心得分享外,文化部也將持續透過各種跨部會、跨局處、常態性公民論壇會議等方式,瞭解地方的文化發展需求,並溝通文化部未來施政規劃,期盼中央與地方攜手合作帶動文化參與,共同打造臺灣新文化時代。...